Archivio Concerti 2022

I “Mokuna” sono un progetto musicale nato a Roma dall’unione di diversi percorsi sonori e compositivi.

I componenti della band provengono da percorsi musicali molto differenti tra loro portando nel progetto le loro eterogenee esperienze e la loro diversa formazione artistica.

Il termine “Mokuna” significa “Capitolo” in Hawaiano perché l’intento della band è quello di voler provare ad aprire un nuovo capitolo sul panorama musicale italiano.

L’idea iniziale era quella di creare una musica che offrisse una nuova identità musicale unendo al meglio l’essenza e l'emotività della canzone Folk (Americano e Francese) e l’energia e l’anima del Rock (Americano e Britannico).

Nello spazio di innovazione e ricerca che la band si è andata man mano creando emergeva desiderio di provare a coniugare lo spessore intellettuale e la poesia dei testi della musica Folk e la spregiudicatezza e la determinazione del Rock.

Da una parte il songwriting con le sue ballad americane (Bob Dylan, Cat Stevens), e le chanson francesi (G.Brassens), a cui si sono ispirati anche artisti italiani come F.De Gregori, E. Bennato, F.Guccini, G Gaber, F.De Andrè e dall’altra parte il la struttura armonica, il sound e l’emotività delle Britpop anglosassoni.

Una voce dai timbri profondi e graffianti, i controcanti spiccati e le sonorità delle chitarre acustiche, riportano il pensiero a band come Oasis, Blur, Smashing Pumpkins, Mumford and Sons.

Le sonorità ed i voicing delle chitarre elettriche, con il loro minimalismo e la loro ostinazione, rievocano sonorità di band come Kings of Leon, Coldplay, Marble Sounds.

Le figure ritmiche serrate ma ponderate della batteria, l’accompagnamento di un basso sempre ben presente ed in movimento e le timbriche brillanti e fragorose delle chitarre si fondono in una ricerca continua trascinata dalle molteplici contaminazioni e numerose emotività della canzone.

Le tematiche trattate nei brani dei “Mokuna” spaziano da semplici pensieri quotidiani a riflessioni più esistenzialistiche e profonde sulle relazioni umane o sullo scorrere del tempo.

Spesso lo sfondo delle storie raccontate è quello della metropoli, della vita cittadina e delle problematiche ad essa legata.

In diversi testi vengono fatti riferimenti a momenti di vita trascorsi nelle piazze o nei vicoli di Roma, là dove tutta la vita della band trascorreva tra liceo, università, tragedie ed amori e grandi sogni.

Il tema della metropoli riemerge talmente spesso dai brani che la band si è autoironicamente definita una band “Metropolitan Rock” o “MetroRock”.

I “Mokuna” sono una band che, in una forma artistica innovativa ed esuberante, restituiscono alla canzone italiana la sua autenticità e il proprio significato poetico ed emotivo.

Stanotte Roma non ha passaporto...

È con queste parole di Roberto Ciotti che festeggiamo una nuova cittadina italiana, la frontwoman della Melting Pot Session Band. Come si evince dal suo nome, la Melting Pot Session Band unisce musicisti di etnie, background e culture diverse in un vero ‘calderone musicale’ ed è con questo sound particolare che presenta brani delle più conosciute signore della musica e non solo...

La Melting Pot Session Band è formata da:

Voce e Basso: Sally Titcomb

Chitarra Acustica e Voce: Marco Bellocco

Chitarra Elettrica e Voce: Fabio Maccheroni

Chitarra Elettrica: Amavel Pinto

Percussioni: Maxu Niang

Batteria: Alex Ramieri

Mario Biagini voce
Fabio Maccheroni chitarra
Marco Bellocco chitarra e voce
Luca Biagini batteria
Alberto Biasin basso
Marco Fagiolo tastiere

Insert Coin Band propone un repertorio che collega il meglio dell’R&B, del soul del pop di tutti i tempi con qualche divagazione…a sorpresa!

La band

Claudia Nigro: voce

Antonio Sarà: tastiere

Enrico Guarino: sax

Mirko Teodori: batteria

Giorgio Limongelli: chitarra

Walter Malorni: basso

Un fedele gradevolissimo omaggio ai Beatles con i PHYASKO  

Stefano Alessandrini voce  chitarra e piano

Carmine Martorella   voce e chitarra

Nicola Ocello   voce e chitarra

Special guests:  Duilio Sorrenti  alla batteria  e Mariano Perrella al basso

Regole Zero è una band che si è formata per la grande passione di essere …
Sorcini!!
Nelle loro serate hanno un solo obiettivo: far rivivere le emozioni, i
pensieri, le parole e i sentimenti che Renato Zero ha regalato in 40 anni di
carriera .
Il loro desiderio è di coinvolgere ed accompagnare il pubblico per mano,
riproponendo un repertorio ampio e intenso, spaziando dagli ultimi successi
alle atmosfere disco degli anni ’70.
Gianluca Caporiccio voce
Daniele Di Paola tastiere e cori
Lorenzo Chiarantini chitarra
Massimo Pizzuto basso
Dario Gargano Batteria

Wabi e Sabi sono due termini zen spesso usati insieme. Wabi vuol dire
imperfetto, ciò che è deteriorato dal passare del tempo; è la nostalgia, la
Saudade, il Blues. Sabi è il passaggio del tempo che rende belle le cose.
Insieme esprimono la bellezza delle cose imperfette.
Con questo spirito, i due chitarristi, Camillo Autore e Lucio Gnessi, e
Cristina Buonvino alla voce, giocano con lo scorrere del tempo grazie a un
repertorio vario che spazia dal Blues, al Rock americano e britannico, fino
alla musica italiana anni ’60 e ’70.
Wabi-Sabi
Cristina Buonvino - voce
Camillo Autore - chitarra
Lucio Gnessi - chitarra